本書由日本人氣花店專業(yè)花藝師專為花店人員量身打造，分別介紹了花束、容器插花和倒掛花束3大類型，多達(dá)300個(gè)花藝設(shè)計(jì)案例，在目前花藝圖書市場(chǎng)上屬于少見的案例如此豐富的花藝用書。其中包括145個(gè)花束，112個(gè)容器插花，以及43個(gè)倒掛花束，基本囊括了花店的日常產(chǎn)品，每個(gè)類型按照顏色展開，從色彩角度提供創(chuàng)作靈感。而且每個(gè)案例都包含具體的分析，包括設(shè)計(jì)意圖、產(chǎn)品用途、制作技巧，以及使用花材等。本書可作為花店的產(chǎn)品手冊(cè)直接參考，

這是一本充滿詩意與想象、極具個(gè)性的鋼琴歷史“故事書”。全書分為三大部分：以歷史文化為大背景，講述鋼琴的誕生、早期發(fā)展及其獨(dú)特的歷史文化景觀；系統(tǒng)梳理鋼琴歷史上的作曲家；全面介紹重要的鋼琴演奏家。書中再現(xiàn)了眾多珍貴的音樂家演奏的歷史場(chǎng)景，為讀者展示了鋼琴這件極其復(fù)雜而又無比美好的樂器，帶領(lǐng)讀者感受鋼琴藝術(shù)發(fā)展史各個(gè)時(shí)期大師們的音樂。本書包羅萬象，是音樂愛好者、鋼琴家以及音樂家的必備讀物。

《生物的藝術(shù)形態(tài)》是恩斯特·�？藸査L制的自然科學(xué)插畫集，其中既有對(duì)原始微生物的刻畫，也有對(duì)高等動(dòng)植物的描繪，其所描繪的自然生物形態(tài)異常精準(zhǔn)，其準(zhǔn)確性已借由現(xiàn)代的高倍顯微鏡得到了證實(shí)�！渡锏乃囆g(shù)形態(tài)》用繪畫重建現(xiàn)存物種發(fā)展史，對(duì)20世紀(jì)早期的繪畫、建筑和設(shè)計(jì)產(chǎn)生了很大的影響。這書使世人了解自然界中繁復(fù)、完美對(duì)稱的各種構(gòu)造，使科學(xué)和藝術(shù)的關(guān)聯(lián)更加緊密�！渡锏乃囆g(shù)形態(tài)》中的插畫兼具生物形態(tài)美及幾何構(gòu)圖的美感，使當(dāng)今的

本書介紹了多種主流的創(chuàng)意調(diào)色手法，并對(duì)這些色彩風(fēng)格在不同軟件平臺(tái)下的實(shí)現(xiàn)方式進(jìn)行了深入的介紹。 本書共有23章，內(nèi)容涉及風(fēng)格化調(diào)色，漂白旁路風(fēng)格，藍(lán)綠通道互換，模糊和帶顏色的遮罩，模擬正片負(fù)沖，日調(diào)夜處理，雙色調(diào)和三色調(diào)，模擬膠片，在調(diào)色以外營(yíng)造“膠片感”的其他因素，平光風(fēng)格和膠片灰化，扁平化的卡通（色彩）風(fēng)格，輝光、柔光和朦朧的薄紗風(fēng)格，顆粒、噪點(diǎn)和紋理，綠幕合成調(diào)色流程，鏡頭光暈與雜光，漏光效果和色彩溢出，監(jiān)視器

本書主要分為6個(gè)部分,分別是介紹什么是古典音樂、中世紀(jì)到1600年的音樂、1600年到1750年的音樂、1750年到1810年的音樂、1800年到1900年的音樂、1900年之后的現(xiàn)代音樂。本書是古典音樂的絕佳入門書,可以讓人了解古典音樂對(duì)西方世界意味著什么,以及古典音樂與今天有什么聯(lián)系。

要?jiǎng)?chuàng)作出成功的數(shù)碼攝影作品，設(shè)計(jì)是重要的因素。從眼前的景象中捕捉到潛在的不同凡響的畫面，然后將各種視覺元素組織成引人入勝的構(gòu)圖，一直是攝影的關(guān)鍵技能。攝影師邁克爾·弗里曼在本書中與讀者分享了自己的寶貴經(jīng)驗(yàn)，系統(tǒng)、精辟地闡述了創(chuàng)作數(shù)碼攝影佳作的關(guān)鍵技能，傳授了設(shè)計(jì)一種優(yōu)秀構(gòu)圖的心得。書中不僅包含傳統(tǒng)意義上的拍攝構(gòu)圖，還囊括應(yīng)用了數(shù)字圖像處理技法的全新構(gòu)圖方式，指導(dǎo)讀者如何對(duì)拍攝地點(diǎn)進(jìn)行分析來創(chuàng)造拍攝佳作的機(jī)會(huì)。同時(shí)，書

歌劇創(chuàng)作與表演是專業(yè)性極強(qiáng)的藝術(shù)活動(dòng)，絕大多數(shù)歌劇創(chuàng)作與表演人才由高等藝術(shù)院校培養(yǎng)與輸送。然而對(duì)于高校來說，要完整地排演一部歌劇，尤其是要讓每個(gè)學(xué)生都有完整參與歌劇表演的經(jīng)歷，則面臨許多困難。那么，如何使教學(xué)真正服務(wù)于實(shí)踐，又如何在教室與舞臺(tái)之間搭建起銜接的橋梁呢？歌劇教材的建設(shè)便是重中之重。目前存在的問題是：歌劇唱段多與其他體裁作品集于一冊(cè)，內(nèi)容分散，查找困難；一些曲集以簡(jiǎn)譜記譜，一些則缺少伴奏，教學(xué)多有不便，而且

雅克·路易·大衛(wèi)（1748—1825年）與法國(guó)大革命時(shí)期的社會(huì)和政治動(dòng)蕩之關(guān)系，比任何一位藝術(shù)家都更緊密。作為一位政治家，大衛(wèi)期待社會(huì)變革；作為一位藝術(shù)家，他將畫筆獻(xiàn)給大革命事業(yè)，創(chuàng)作旨在贊美共和國(guó)英雄和殉道者的宣傳性繪畫。他是“共和國(guó)的盛典大師”，也是拿破侖時(shí)期的首席畫家，其個(gè)人命運(yùn)與時(shí)代歷史進(jìn)程相依相連。拋開“新古典主義”的陳舊標(biāo)簽，本書結(jié)合*新的研究，描畫了大衛(wèi)藝術(shù)與生活的方方面面，

本書作者以中國(guó)國(guó)家博物館副館長(zhǎng)的實(shí)踐，從收藏、策展、運(yùn)營(yíng)等角度描繪了“理想中的博物館”；作為藝術(shù)家，Mr.陳拍了數(shù)以萬計(jì)的博物館攝影作品，以攝影講述世界各地博物館的建筑與光影之美；作為普通觀眾，他感嘆于偉大的歷史遺存，流連于博物館藝術(shù)品商店、咖啡館，也被博物館志愿者的熱情打動(dòng)。

本書是一本針對(duì)美術(shù)藝考生學(xué)習(xí)使用的色彩靜物類輔導(dǎo)用書，針對(duì)美術(shù)高考。全書結(jié)構(gòu)搭建嚴(yán)謹(jǐn)，嚴(yán)格按照實(shí)際的教學(xué)流程編排。收錄了大量?jī)?yōu)秀的范畫作品，其色彩關(guān)系明確、塑造精細(xì)，比較適合藝考生在沖刺階段臨摹自學(xué)使用，有較強(qiáng)實(shí)用性和針對(duì)性。