《大師語文課：寫作七十二講》本書精選夏丐尊、葉圣陶合編的《國文百八課》文話文選部分內(nèi)容及本書提代的選文。本書既有語文知識又有學習方法，涵蓋語文學習的各個方面，是一本講授語言素養(yǎng)提高方法的指導性圖書。

本書對文學研究中的空間轉(zhuǎn)向與圖畫轉(zhuǎn)向作了較為全面的梳理，同時對文學中自古有之的ekphrasis術(shù)語作了較為詳盡梳理。通過對核心文獻的深入閱讀與歸納性闡釋，突出核心概念和理論重點，澄清術(shù)語內(nèi)涵和使用語境；同時提供兩種轉(zhuǎn)向背景下的文學文本闡釋案例，試圖將理論與實踐進行結(jié)合，豐富文學研究的廣度和深度。

《傅斯年論古典文學》包括《中國古代文學史講義》《詩經(jīng)講義稿》兩大部分，系作者為學生講授中國古代文學史和《詩經(jīng)》的課堂講義�！吨袊�古代文學史講義》對中國上古至近代時期的文學史作斷代研究，論及詩、史、文、論，對某些專題還進行了深入的探討，并在宏觀上涉及文學史研究之方法論。雖未最終完成，但目前現(xiàn)存部分亦有許多真知灼見，其中涉及《詩經(jīng)》部分可與《詩經(jīng)講義稿》參看，而對漢以前文學的考證論述，尤其卓異�！对娊�(jīng)講義稿》是近現(xiàn)代研究《詩經(jīng)》的重要文獻。講義融考證和注疏為一體，雖為學術(shù)著作，但并不深奧，通俗易懂，

本書以唐宋婉約詞為一種獨特的詞體文學現(xiàn)象，將其置于歷史文化發(fā)展的宏觀視野中來加以系統(tǒng)地探析，同時依據(jù)詞體文學自身發(fā)展的規(guī)律性，界說婉約詞及其審美特征，對唐宋婉約詞的演變進程予以歷史文化觀照，既探究婉約詞在唐宋各個不同歷史時期的文化環(huán)境與藝術(shù)創(chuàng)作之間的相互關(guān)系，又以唐宋婉約詞的大家名家為個案研究對象，分析唐宋婉約詞在各個不同時期的題材內(nèi)容、藝術(shù)風格、創(chuàng)作手法及聲韻情調(diào)等方面所蘊含的審美意蘊，以期在歷史文化與藝術(shù)審美的互動觀照中深入揭示詞體文學獨特的文化審美特質(zhì)，這亦是詞學本體研究的核心問題所

本書立足新詩的語言和形式問題，從語言學角度，從語言文字之間的矛盾運動關(guān)系，從詩歌語言文體自身演變規(guī)律，嘗試性探討了詩歌本質(zhì)及韻律的形成問題。進而推導出五四新詩屬于新一輪口語型詩歌，所以新詩的語言應是口語性質(zhì)的白話，新詩的韻律自然應與輪口語型詩歌文學時代《詩經(jīng)》民歌的韻律風格相一致。并在此基礎上重新闡釋論證了自由和韻律之間的關(guān)系。指出自由詩并非無韻律，韻律是自由的必然性結(jié)果。

吳興華的新詩融合了中國傳統(tǒng)詩歌的意境、漢語言文字的特質(zhì)和西洋詩歌的形式，在中國古典詩歌的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化方面做出了可貴的探索。本書首先按詩體來分，將吳興華詩分為新絕句、新古風、新歌行體、十四行體、素體詩、其余詩體六類，各選代表作若干首進行注釋、解析，而后從主題、意象、形式、語言四方面研究吳興華的詩歌技法，以期對吳興華詩歌成就作出較為客觀完整的評價。

本書從中西方古典戲劇互為參照的宏闊視野出發(fā),運用比較對照的研究方法,濾取元雜劇與古希臘戲劇為具體研究對象,從“停敘”、“幕后戲”、“預敘”、“發(fā)現(xiàn)”與“突轉(zhuǎn)”幾個論題切入,以解讀大量戲劇文本為依據(jù),嘗試就元雜劇與古希臘戲劇敘事技巧展開專題性的比較研究。

文化缺省是指作者在與其意向讀者交流時雙方共有的相關(guān)文化背景知識的省略。本書引入伊瑟爾的美學反應理論闡釋讀者閱讀文本獲得美學價值享受的過程，從而探討文學翻譯的美學價值取向。在文學翻譯中，譯者應盡力保留原作含蓄的美學效果，不要因填滿原作的空白而補償過量，從而剝奪譯文讀者的想象力。因此，譯者應洞察原作文化缺省成分隱含的藝術(shù)動機，尊重原文作者的藝術(shù)創(chuàng)造，努力使譯文讀者獲得原作美學價值的享受。翻譯的困難就在于在源語和目標語之間難以找到對應的表達形式，而譯者不得不就選用何種策略來補償文化缺省做出抉擇。

《米蘿文存》是書畫名家易洪斌先生的個人作品集，總計分為五篇，本篇《維納斯啟示錄》是作者先后發(fā)表于各大刊物的文藝理論文章。上世紀八九十年代，作者在應邀或受命寫些文藝評論的同時，對美學產(chǎn)生了濃厚的興趣，撰寫了若干理論文章發(fā)表一些學術(shù)刊物上，并出版了幾本通俗美學讀物，本篇是這些作品的集結(jié)，也是作者這些年來研究美學和文藝理論的心得。

《站在虛構(gòu)這邊》是詩人歐陽江河的詩學藝術(shù)評論集，整本書構(gòu)建起歐陽江河的詩學知識體系。在本書中我們會看到詩人對寫作的性質(zhì)，詩人的存在，詩學的歷史可能性的思考。站在虛構(gòu)這邊更是表明詩人對寫作的敏識，并非僭妄的而是謙遜的。詩人不是效忠于已成的形而上學體系甚至詩歌經(jīng)典，更不是被動認同寫作與生活的表面上的對等，而是捍衛(wèi)住生存以問題的形式存在，沉溺于對未知事物的迷戀，享受寫作帶來的活力、熱情和歡愉。歐陽江河用自己的概念重新梳理對詩歌的看法，對于詩學研究來說有著莫大的啟示意義。