本書是首部著眼于紀錄片再造性視覺語言的著作。在全新的數(shù)字媒介環(huán)境下,紀錄片的創(chuàng)作模式和制作技術(shù)不斷革新,引入了CGI、數(shù)字視效等各類再造性視覺語言手段。本書全面、系統(tǒng)地探討了紀錄片視覺語言的創(chuàng)新策略,具有較高的學術(shù)價值,同時也為相關(guān)領(lǐng)域的從業(yè)者提供了有益的實踐創(chuàng)作參考。
劉晴,北京交通大學建筑與藝術(shù)學院教師、博士后,廣播電視學博士,中、英雙碩士,北京交通大學第八工作室(品牌設(shè)計研究中心)導師,全國高等院校計算機基礎(chǔ)教育研究會會員,中國電子視像行業(yè)協(xié)會數(shù)字影像創(chuàng)意工作委員會專家委員。專長于數(shù)字媒介、影像藝術(shù)、藝術(shù)與科學前沿理論研究,發(fā)表CSSCI、EI、《人民日報》等研究成果十余篇,專注于非虛構(gòu)影像、數(shù)字藝術(shù)、影視動畫全流程制作領(lǐng)域,曾任中央廣播電視總臺央視紀錄片分集導演、愛奇藝大型真人秀編導,指導學生獲國際、國家、省部級獎項30余項,創(chuàng)作實踐經(jīng)驗豐富。
第一章 從紀實創(chuàng)作到再造探索 / 001
第一節(jié) 時代發(fā)展的傾向 / 001
第二節(jié) 理論研究的脈絡(luò) / 018
第三節(jié) 紀錄片中的再造線索 / 031
第二章 論再造性視覺語言的本體 / 047
第一節(jié) 再造性視覺語言的界定 / 047
第二節(jié) 紀錄片視覺語言的本體特性 / 056
第三節(jié) 視覺語言的視界面 / 065
第四節(jié) 再造性視覺語言與“紀實性”/ 075
第五節(jié) 再造性視覺語言與“真實性”/ 086
第三章 紀錄片再造性視覺語言概述 / 095
第一節(jié) 再造性視覺語言發(fā)展簡史 / 095
第二節(jié) 紀錄片再造性視覺語言的制作技術(shù) / 115
第三節(jié) 再造性視覺語言在非虛構(gòu)類影像中的應用 / 149
第四章 紀錄片再造性視覺語言的語法體系 / 178
第一節(jié) 再造性視覺語言的語法構(gòu)成 / 179
第二節(jié) 視語素的虛實與主次 / 191
第三節(jié) 句法與構(gòu)成 / 202
第四節(jié) 修辭與意義鏈 / 212
第五章 紀錄片再造性視覺語言的創(chuàng)作流程與觀念 / 226
第一節(jié) 紀錄片再造性視覺語言的創(chuàng)作流程 / 226
第二節(jié) 再造性視覺語言與真實的再造 / 233
第三節(jié) 數(shù)字時代的制作理念 / 251
第六章 再造性視覺語言的生存環(huán)境與紀錄片的發(fā)展趨勢 / 260
第一節(jié) 再造性視覺語言發(fā)展的基礎(chǔ) / 260
第二節(jié) 未來紀錄片創(chuàng)作發(fā)展的趨勢 / 270
第三節(jié) 虛擬行為與紀錄片的新真實 / 283
結(jié) 語 對紀錄片未來發(fā)展的思考 299
第一章 從紀實創(chuàng)作到再造探
第一節(jié) 時代發(fā)展的傾向
假若回答這樣一個問題:20世紀以來,人類最偉大的發(fā)明是什么?現(xiàn)今社會的發(fā)展狀況將會把答案導向以下這兩個領(lǐng)域:計算機、互聯(lián)網(wǎng)。計算機是在20世紀被發(fā)明的偉大工具,也是互聯(lián)網(wǎng)得以普及的前提。如果說區(qū)別猿猴與人類的標準是“能否使用工具”,那么在遙遠的未來,人們在劃分“原始人”和“現(xiàn)代人”時所憑借的可能是:會不會“用電腦上網(wǎng)”。作為劃時代的兩大發(fā)明,計算機和互聯(lián)網(wǎng)已經(jīng)占據(jù)了今日生活的方方面面,幾乎可以全面鋪墊人類的未來。
在人類生活中,最為獨特、高尚、深刻的領(lǐng)域之一,即藝術(shù)。而自19世紀末開始,藝術(shù)逐漸走入大眾文化生活,其主體即以影像為載體的視覺類藝術(shù)。目前,計算機和互聯(lián)網(wǎng)對人類的影響之大,已經(jīng)從人們的物質(zhì)生活,深入精神生活,這會改變影像、改變藝術(shù)嗎?這一傾向,對紀錄片來說又意味著什么呢?
一、紀錄片的時代面貌
1947年,33歲的美國數(shù)學家本杰明·拉波斯基(Benjamin F. Laposky)在《大眾科學》(Popular Science)雜志上看到了一篇文章。文章寫道:“使用示波器類的電子測試設(shè)備可以生成簡單的圖案。”那么,計算機生成的圖形能夠成為藝術(shù)材料嗎?六年之后,身為數(shù)學家的拉波斯基在美國艾奧瓦州的桑福德博物館(Sanford Museum)畫廊舉行了一個藝術(shù)展,展廳里擺放著由他創(chuàng)作的五十張系列畫作《電子抽象畫》(Oscillons),且無一例外都是使用電子計算機制作的。同時,拉波斯基還發(fā)表了以他的電子繪畫作品為研究課題的論文。自此,拉波斯基作為先驅(qū),謄寫了計算機美術(shù)史上的第一頁。
不用任何顏料、水彩,甚至也不用發(fā)生鹵化銀的光化學反應——換句話說,不用借助任何物質(zhì)材料的轉(zhuǎn)換,只需一臺具有計算機輔助設(shè)計(Computer Aided Design,簡稱 CAD)功能的計算機,圖像便可以從無到有地被生產(chǎn)出來了。從第一例計算機美術(shù)的成品進入繪畫藝術(shù)殿堂開始,不論是計算機圖形技術(shù)研究者,還是各門類的藝術(shù)家,都深刻洞見了計算機作為藝術(shù)創(chuàng)作工具的未來潛力。繼拉波斯基首開先河之后,計算機生成圖像(Computer-Generated Imagery,簡稱CGI)及相關(guān)技術(shù)在數(shù)十年間極速發(fā)展,以計算機圖形/圖像設(shè)計、計算機動畫等形式融入藝術(shù)創(chuàng)作的具體流程之中,尤其是在影像藝術(shù)中的應用最為廣泛,比如對實拍后的真實場景進行后期處理,添加效果或修改環(huán)境。隨著應用實例的不斷豐富,它們以“特效”的俗稱被人們廣泛認知。從20世紀60年代開始,利用計算機數(shù)字化手段制作視覺特效(Visual Effects,簡稱VFX)的方法開始在電影中運用,至20世紀90年代與21世紀初期,現(xiàn)代特效的應用范圍變得更為廣泛,已常見于各類電影之中,也影響到了紀錄片的創(chuàng)作。
2006年,薛繼軍、金鐵木創(chuàng)作的紀錄片《圓明園》,利用三維動畫技術(shù)重建了影片中無法實拍的大量場景,用特效、合成等手段制作的鏡頭長達35分鐘(110鏡、64萬幀),占90分鐘影片總長度的三分之一。在2007年中央電視臺《探索·發(fā)現(xiàn)》欄目播出的《大唐西游記》中,導演創(chuàng)造性地運用了大量手繪創(chuàng)作的神話場景,以及由數(shù)字特效制作完成的畫面,使之成為中國國內(nèi)首創(chuàng)的以動畫形式表現(xiàn)神話歷史題材的紀錄片作品。此外,近年來的《故宮》《大國崛起》《互聯(lián)網(wǎng)時代》等大型紀錄片作品都越來越多地使用了數(shù)字特效進行輔助創(chuàng)作。