緒論

戲曲藝術(shù)是優(yōu)秀的中華傳統(tǒng)文化，歷史悠久，底蘊深厚。它萌芽于原始社會，原始宗教儀式中的歌、舞，被視為早的戲曲元素。先秦至唐時，戲曲漸成雛形�！睹蟽�(yōu)衣冠》《東海黃公》《踏搖娘》《蘭陵王》等一些歌舞表演小節(jié)目在日常娛樂活動中受到歡迎，被各類史書記載下來。盡管我們無法在今天還原這些小節(jié)目當(dāng)時演出的面貌，但從能見的文字可知，這些表演在歌舞的基礎(chǔ)上綜合了文學(xué)、說唱、雜技等藝術(shù)形式。宋金至元時是戲曲的發(fā)展成熟期，形成了成熟的戲曲樣式雜劇，它是集表演、文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)等為一體的綜合舞臺藝術(shù)。溫州雜劇誕生于北宋末年，又稱南曲戲文，簡稱南戲，是那個時代南方戲曲的代表，四大南戲《荊釵記》《白兔記》《拜月亭記》《殺狗記》一直被后人搬演，影響深遠。北方戲曲從宋雜劇發(fā)展至金元雜劇，在元代形成了一個作家作品的繁盛期，出現(xiàn)了關(guān)漢卿、王實甫、馬致遠、紀(jì)君祥等一批雜劇作家�！陡]娥冤》《西廂記》《趙氏孤兒》等流傳至今的作品就產(chǎn)生于那個時代，堪為經(jīng)典。

明清時期是戲曲發(fā)展的高峰，南戲不斷成熟，聲腔不斷豐富，先后出現(xiàn)了四大聲腔海鹽腔（浙江）、余姚腔（浙江）、昆山腔（江蘇）、弋陽腔（江西）。后，昆山腔以其流麗悠遠的特點居于四腔之首。嘉靖年間，昆山腔經(jīng)文人之手，逐漸改革變化，成為水磨調(diào)，部用水磨調(diào)演唱的戲曲《浣紗記》被稱為昆劇。此后，有了新的聲腔作載體，全國的昆劇劇目創(chuàng)作進入繁盛時期。16 世紀(jì) 60 年代至 18 世紀(jì)60 年代約兩百年間，名家、名作不斷涌現(xiàn)。這時的南戲文本又叫明清傳奇，其創(chuàng)作多出于南方，多講才子佳人曲折離奇的愛情故事。其中，湯顯祖的《牡丹亭》、洪昇的《長生殿》、孔尚任的《桃花扇》為著名。昆劇從文本、音樂到表演、舞美都做到了中國傳統(tǒng)戲曲的極致，號稱百戲之祖。所謂百戲之祖，不僅是從歷史角度認定其為戲曲之始祖?zhèn)鞒兄两瘛⒆匪菽甏�遠的戲曲劇種，更是從藝術(shù)形式上視其為戲曲之祖，它所制定的戲曲規(guī)則是標(biāo)桿、準(zhǔn)繩，無劇種不效法之，無劇種不借用之。

然而，水滿則溢，月盈則虧，昆劇藝術(shù)在大美上所呈現(xiàn)的極致化導(dǎo)致了它的小眾化，后只能通過折子戲演出的方式傳承保留。漸漸弱勢的狀態(tài)下，昆劇在清末的花雅之爭中敗下陣來。花雅之爭的花指的是清末各地區(qū)興起的地方劇種，雅則指的是昆劇。花部的重要代表京劇形成之后，在北京站穩(wěn)腳跟，并迅速在全國流行，出現(xiàn)了一南一北兩個中心北京和上海，一南一北兩種流派京派和海派。近現(xiàn)代，以京劇為首的花部戲曲呈現(xiàn)出百花齊放的態(tài)勢，各地方戲曲都帶有鮮明的地域色彩。北方劇種質(zhì)樸豪放，豫劇、秦腔、河北梆子均為典型代表；南方劇種委婉細膩，以越劇、黃梅戲為代表。南方還產(chǎn)生了一批灘簧劇種，蘇州有蘇灘，無錫有錫灘，上海有本灘，寧波有寧波灘和余姚灘。灘簧的特點是以說唱為主，因說唱新聞具有時效性而廣受歡迎。五四之后，地方戲的發(fā)展均受到文明戲的影響。它們不斷在思想內(nèi)容上嘗試改革，還排演了大量話劇移植劇目，用五四新思想加持于傳統(tǒng)的、地域的戲曲藝術(shù)。不少劇種就此擺脫了鄉(xiāng)土氣，比如越劇。新中國成立后，受戰(zhàn)亂影響的各戲曲劇種在黨和政府的幫助下，漸漸恢復(fù)，慢慢發(fā)展，劇團得以成立，舊時代的戲子變成了受人尊敬的人民藝術(shù)家。傳統(tǒng)戲曲煥發(fā)生機，甚至傳播到國外。1954 年，周恩來帶著越劇電影《梁山伯與祝英臺》出席日內(nèi)瓦國際會議，中國戲曲以其獨特的藝術(shù)魅力征服了外國友人，《梁山伯與祝英臺》被譽為中國的《羅密歐與朱麗葉》。

20 世紀(jì) 90 年代以來，隨著改革開放的深入和娛樂形式的多樣化發(fā)展，傳統(tǒng)藝術(shù)逐漸走下坡路，臺上熱鬧，臺下冷清成了戲曲劇場的常態(tài)。2002 年起，戲劇界掀起了一場關(guān)于戲劇命運的討論，大家開始關(guān)注傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的發(fā)展走向，隨即提出傳統(tǒng)戲劇現(xiàn)代化和地方戲劇都市化是中國戲劇擺脫當(dāng)下困境的一項重要選擇。90 年代初，羅懷臻的劇作上�；磩　督瘕埮c蜉蝣》和《西楚霸王》被界定為都市新淮劇，這是都市戲劇提法之源頭。隨后，都市新淮劇都市新粵劇都市新甬劇等新都市戲曲一一涌現(xiàn)。戲曲界嘗試都市化和現(xiàn)代化轉(zhuǎn)變近二十年，確實讓傳統(tǒng)地方戲曲收獲了更多知識青年觀眾，似乎尋到了一線生機。2001 年，昆曲被聯(lián)合國教科文組織宣布為世界人類口述和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作。自此，戲曲進入非遺時代。申報非遺項目、非遺傳承人和傳承基地，使?jié)u漸失去城市陣地的各地方戲曲獲取了一些政府資金的支持和社會的關(guān)注，慢慢重回大眾視野，也讓人們重新認識到傳統(tǒng)地方戲曲的價值。地方傳統(tǒng)戲曲的藝術(shù)價值是直觀的，它集中展示了中國古典的文

學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)等精華，是在歷史長河中慢慢積淀的中華傳統(tǒng)藝術(shù)綜合體。文化價值是地方傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的內(nèi)核。地方傳統(tǒng)戲曲的形態(tài)、風(fēng)貌反映著當(dāng)?shù)匚幕�，以及人們的思維方式、審美方式、人情風(fēng)俗，是鮮活的文化。后，還有社會價值。元代劇作家高明在《琵琶記》的副末開場中寫不關(guān)風(fēng)化體，縱好也徒然，代表了大批文人進行戲劇創(chuàng)作的初衷，即賦予戲曲教化的作用。因此，傳統(tǒng)戲曲劇目中能看到大量傳統(tǒng)文化、道德典范，與人為善、明禮誠信、孝敬長輩，有和諧、圓融、通達，更有智慧，這些與當(dāng)下構(gòu)建和諧社會所需要的內(nèi)容是一致的。基于此，我們需要大力宣揚傳統(tǒng)戲曲、地方戲曲，因為這是認識和弘揚優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)文化的一種途徑，這也是本書寫作的初衷。

寧波戲曲的前世今生，雖只是中國傳統(tǒng)戲曲的冰山一隅，但通過這一隅可窺探寧波文化的基因，乃至寧波文化的精神。意圖突破簡單地描述這個事物是什么的框架，在是什么的基礎(chǔ)上分析為什么怎么樣，希望通過通俗、有趣的描述，不僅再現(xiàn)寧波戲曲的過去、現(xiàn)在，還力圖說清為何一定是如此這般的發(fā)展過程，完成一種傳統(tǒng)藝術(shù)和地域文化之間的互相印證：寧波的地域文化造就了寧波的戲曲，同時，寧波戲曲的形態(tài)又呈現(xiàn)著寧波地域文化的精神。期待寧波戲曲能真正成為寧波人民增強文化自信的有力資本！了解歷史，是去尋找是什么的根源。只有知道根在哪里，才能明白現(xiàn)狀的為什么。因此，從戲曲的源頭去尋找寧波戲曲，追尋寧波的戲史記憶，是對寧波戲曲根的探尋。浙江戲曲在中國戲曲史上占有重要地位，一部中國戲曲史，半部要寫浙江。浙江是中國戲曲形成早的地區(qū)之一，四大聲腔中有兩種起源于浙江，浙江擁有形式豐富的地方戲曲，浙江的戲曲還極具地域文化特色，等等。在浙江戲曲史上，說完杭州戲曲、溫州戲曲，必然要說到寧波戲曲，因為浙江戲曲發(fā)展的每一個重要階段，都能看到寧波戲曲的影子。無論是起源、成形，還是發(fā)展、繁榮，寧波戲曲史上都出現(xiàn)過重要的作家、作品、評論家和重要的理論，甚至出現(xiàn)過重要的聲腔和有特色的劇種，這跟浙東獨特的地理環(huán)境和人文環(huán)境有著緊密的關(guān)系。

寧波因水而建，向海而興。戲曲依水而生，順?biāo)�而衍。只要河流水不斷，跟著河水走天下，水是戲的根，也是戲的魂。寧波的水成就了寧波的戲，寧波的戲點活了寧波的水。寧紹平原在 8000 年前就有先民生產(chǎn)、生活的痕跡，井頭山遺址展現(xiàn)了新石器時代晚期先民的海洋生活，見證了海洋文明的起源；而自 7000 年前海退成陸后，誕生了河姆渡文化。從井頭山到河姆渡，實現(xiàn)了漁獵文明向農(nóng)耕文明的過渡。一半在海洋、一半在陸地的地貌，使寧波水系豐富，成為浙江省八大水系之一。三江六岸的空間格局，也讓寧波這個地區(qū)充滿水的靈性，孕育出多姿多彩、靈動活潑的民間文藝。唐以來，歌舞百戲興盛，得天獨厚的宜居環(huán)境成就大量文人雅士，尤其是宋元以降，他們創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的戲曲作品，書寫了浙江戲曲史上濃墨重彩的一頁。寧波區(qū)域內(nèi)有兩港一灣杭州灣、北侖港和象山港。碼頭、港口，不僅是經(jīng)濟發(fā)展的保障，也是戲曲甚至文化對外傳播、交流的重要樞紐。

寧波戲曲的發(fā)展大致經(jīng)歷了三次繁榮和三次衰落。次繁榮是從明末清初到抗戰(zhàn)前期，不管是戲曲劇本創(chuàng)作、劇種發(fā)展、舞臺呈現(xiàn)還是演出活動，都展示出興盛的面貌，具備一定的區(qū)域影響力�？箲�(zhàn)爆發(fā)，從寧波淪陷到新中國成立的這段時期，社會動蕩不安，經(jīng)濟蕭條，人們衣食難保，更談不上請戲班、看大戲，這也加速了戲班解散和劇種衰敗。但在這一時期，不少滿懷愛國熱情的戲曲界藝人們創(chuàng)作、排演展現(xiàn)愛國主義的劇目，極大地鼓舞了人民的斗志。第二次繁榮是從新中國成立后到 1966 年，在政府的幫助下，姚劇和寧海平調(diào)從消亡邊緣被拉了回來，越劇、甬劇也有了新的發(fā)展，成立了一批專業(yè)劇團，排演了很多時事新戲和現(xiàn)代戲，也恢復(fù)了不少傳統(tǒng)劇目，體現(xiàn)出戲曲發(fā)展與時代并進的特點。而緊接其后的十年文革，對戲曲造成了嚴(yán)重傷害，各劇種專業(yè)劇團大量解散，一些優(yōu)秀的藝術(shù)家被下放改造，大量的服裝道具、文獻資料被銷毀。全國只演樣板戲，使得越劇演出體現(xiàn)出去越劇化，寧海平調(diào)團抽調(diào)了中堅力量來寧波演出樣板戲，寧波京劇團被省抽調(diào)到杭州演出樣板戲，寧波戲曲的發(fā)展幾乎處于停滯狀態(tài)。直到 1978 年，傳統(tǒng)戲解禁，女子越劇迎來發(fā)展的春天，同時涌現(xiàn)出一批優(yōu)秀的戲曲表演人才。但改革開放以來，寧波戲曲乃至全國戲曲遭遇多元文化沖擊，再次進入低迷狀態(tài)，臺上繁榮，臺下冷清的狀態(tài)一直持續(xù)到 21 世紀(jì)初。2006 年起，寧波的平調(diào)、甬劇、姚劇先后成為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，在非遺視野下走入發(fā)展新紀(jì)元。

回顧歷史，是為了觀照當(dāng)下，寧波戲曲在整個浙江戲曲發(fā)展史上占有重要的地位，過去如此，當(dāng)下亦如此。2019 年，全國啟動《中國戲曲劇種全集》編撰工程，浙江卷十三本中，涉及寧波戲曲的有三本。三個寧波本土劇種均入選，數(shù)量占全省四分之一。寧波也是各縣市中卷數(shù)多的地區(qū)。多劇種并存發(fā)展的面貌，源于寧波一直以來的戲曲文化生態(tài)和城市文化氣質(zhì)。書藏古今，港通天下，港口的地理優(yōu)勢造就了通天下的氣勢，也成就了寧波兼容并包的城市氣質(zhì)。這種氣質(zhì)滲透在寧波人的日常生活中，也滲透在寧波的城市文化中。如果說戲史記憶是從戲曲歷史發(fā)展的角度去展示寧波戲曲過去的面貌，那么戲種風(fēng)貌則是基于現(xiàn)狀，從劇種發(fā)展的角度去暢談現(xiàn)存四劇種之古往今來。

寧波自古為戲曲盛行之地，寧波戲曲一直都是多劇種并存發(fā)展的狀態(tài)。民國時為鼎盛，七個劇種同時活躍在這片土地上，有土生土長的甬劇、姚劇、寧海平調(diào)等地方劇種，也有昆曲、京劇、越劇、杭劇等外來劇種。這些劇種不管是在寧波形成還是從外地傳入，都有上百年歷史，雖然存在時間、產(chǎn)生的影響各不相同，卻共同造就了寧波戲曲的發(fā)展和繁榮。劇種豐富、戲班林立，互相學(xué)習(xí)、互相交融，表演、劇目、人才上的互通有無，促進了戲班、劇種的不斷成熟發(fā)展。1933 年，寧波昆在戲班相繼解散的情況下淡出了寧波的戲曲舞臺，只在書本上留下當(dāng)年火爆的記憶。1965 年，杭劇團合并到越劇團之后，這個劇種也不再與寧波有關(guān)聯(lián)。1987 年，因文藝表演團體改革，撤銷了寧波京團，從此京腔京韻也只活躍在民間。寧波的外來劇種僅剩越劇。走入 21 世紀(jì)，寧波越劇在不斷探索現(xiàn)代性和地域性結(jié)合的道路上前行。甬劇、姚劇、寧海平調(diào)則成為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表，在非遺的關(guān)照下傳承與發(fā)展。

劇目是一個劇團、劇種賴以生存的基礎(chǔ)：它的數(shù)量和質(zhì)量體現(xiàn)的是劇團和劇種的水平和實力，而它的總體呈現(xiàn)則是劇團、劇種特色直接的反映。尤其對本土劇種來說，戲目的特色更是地域特征直觀的展現(xiàn)。灘簧戲，隨著時代的發(fā)展不斷地變化藝術(shù)樣式，不管是小戲還是大戲，都烙印著鮮明的時代特征。寧波越劇在浙江省一直占據(jù)重要地位，盡管革新的步伐稍慢、力度稍弱，但在新編劇目或經(jīng)典重排劇目中，還是能感受到寧波越劇的風(fēng)采。寧海平調(diào)的發(fā)展略緩慢，重要的原因在于缺乏劇目創(chuàng)作的動力，歷史積累的眾多老戲有待今人去挖掘、整理、開發(fā)，體現(xiàn)寧海平調(diào)特色的新編劇目更需要在保持古老劇種特色的基礎(chǔ)上注入時代元素，增強劇目創(chuàng)作的活力。

寧波現(xiàn)存四劇種中，越劇有四個專業(yè)團體，甬劇、姚劇、寧海平調(diào)各有一個專業(yè)團體，四個劇種均擁有一批數(shù)量可觀的劇目。當(dāng)然，大部分劇目僅留下了劇名，用文字的形式留在劇團的檔案中。保留劇目和原創(chuàng)劇目能代表劇團的實力和風(fēng)格。保留劇目，多數(shù)為久演不衰的經(jīng)典劇目。著名戲曲理論家郭漢城談戲曲劇目建設(shè)問題時提出：保留才是戲曲建設(shè)的硬道理……如果一個劇團有 20 個保留劇目，能夠輪流上演，那是很了不起的。筆者曾參加 2016 年全國戲曲劇種普查，了解過寧波劇團的劇目情況。寧波越劇的保留劇目較多，甬劇和姚劇的保留劇目相對要少一些。寧海平調(diào)的傳統(tǒng)劇目有 100 多個，但 20 世紀(jì) 80 年代初劇團兼演越劇，大批平調(diào)藝人離開劇團，老藝人也相繼離世，很多劇目因此失傳。原創(chuàng)劇目是劇種、劇團活力的體現(xiàn)，包括新編歷史劇目以及部分現(xiàn)代戲劇目。就現(xiàn)在來說，劇團日常上演的劇目還是以傳統(tǒng)劇目為主，它們在藝術(shù)性上更能體現(xiàn)劇種特色。