《怎樣學會畫一幅中國畫(超值全彩 白金版)》的內容,不但涵蓋了中國繪畫體系中的主要繪畫門類,如山水、人物、花卉、蔬果、草蟲、禽鳥等,而且針對每一大門類,又選取其中能作為中國繪畫中□為基礎、□為常見,□能使學畫者舉一反三、觸類旁通的題材,匯總對該題材的各種傳統(tǒng)繪畫技法,幾無遺漏,均以詳盡的范例演示說解。 書中介紹中國繪畫技法,從繪畫素材的選取、繪畫工具和紙張的選擇和準備,到起稿構圖、上色、潤飾等環(huán)節(jié),再到筆法的運用、墨色的掌握、顏色的渲染等技巧,每一個創(chuàng)作細節(jié)都一絲不茍、盡量完善地展現(xiàn)給讀者,并對每一創(chuàng)作步驟的重點、要點、技巧和竅門都進行了細致的講解和演示;讓讀者如同名師在側,身臨其境,耳聞其教,一步一步,扎實地對中國畫的各種技法完成規(guī)范的訓練,體驗完整的創(chuàng)作過程!对鯓訉W會畫一幅中國畫(超值全彩 白金版)》從學畫者的實際需要出發(fā),伴隨教學步驟安排了名家作品作為參照,以幫助學畫者能從高點起步。 《怎樣學會畫一幅中國畫(超值全彩 白金版)》還立足于初學繪畫者的角度,系統(tǒng)講述了中國繪匭所需知道的□為基礎的概念、理論和知識,提煉要點,層層深入,用簡明生動的語言細致講解,旨在使初學者能在掌握中國畫技法的同時奠定中國畫的藝術理論基礎。 《怎樣學會畫一幅中國畫(超值全彩 白金版)》除了講解中國繪畫技法外,還介紹了中國繪畫的發(fā)展脈絡、藝術特點和各項基本知識,伴以□為經典的名家名作欣賞解讀,幫助讀者了解中國繪畫的淵源歷史和精神旨趣,提高讀者的欣賞水平。
中華□□生長的這片山河大地,孕育了光輝燦爛的中華文明,其中當然也包括中國繪畫。一般稱之為丹青,主要指的是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫。中國畫傳統(tǒng)繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上,這種畫種被稱為“中國畫”,簡稱“國畫”。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等。
早在新石器和夏商周時代,在各種彩陶和青銅鐘、鼎、尊、彝上,中華先民就開始用生動的線條表現(xiàn)蟲魚、龍鳳和人物,從工具、材料到畫法都開創(chuàng)了筆墨藝術的先河。秦漢王朝的大一統(tǒng),造就了中國繪畫藝術的整體、簡略和大氣。魏晉南北朝的繪畫藝術開始走向成熟,東晉的顧愷之發(fā)展了線條的流動之美,使之如春蠶吐絲。其創(chuàng)作由漢畫的外形生動轉而注重人物的內心世界,描繪人物特別講究“傳神”,從而奠定了“以形寫神”的理論基礎,為中國畫藝術與技術的發(fā)展做出了劃時代的貢獻。
隋唐五代的中國繪畫上承魏晉、下啟宋代新風,進入了一個繁榮昌盛的時期。唐代文化兼收并蓄,以一種面向世界的氣勢去創(chuàng)造、去求新。被尊為“畫圣”的吳道子,將線條的運用發(fā)揮到了□□□□的境界,其繪畫中的線條隨作者心跡和描繪對象的形質、神采而窮極變化。與此同時,唐代還涌現(xiàn)出大批的大師巨匠,他們造就了絢爛多彩的唐代繪畫。
中國繪畫在宋代迎來一個全盛時期。用筆墨色彩攝取萬物神韻的畫法,使宋人的花鳥、山水和人物畫都達到了美的漂亮。皇家翰林圖畫院和士大夫的文人畫把中國繪畫推向了歷史的高潮,其浩蕩流波一直影響到元明清時代。
明代以后,中國社會就進入了轉型期,中國繪畫在外部遭遇西學沖擊,內部開始在世俗化、商品化的環(huán)境中起伏演進,不斷煥發(fā)出絢麗的光彩。在這一過程中,它不斷融會東西方繪畫藝術的眾流,可是其用線條墨色來表達心靈情感和物象核心的特點卻一直被保存下來。
中國繪畫在世界美術領域中自成體系。按其題材和表現(xiàn)對象大致可分為人物畫、山水畫、花鳥畫、界畫、花卉、瓜果、翎毛、走獸、蟲魚等畫科,按表現(xiàn)方法有工筆、寫意、白描、設色、水墨等技法形式,設色又可分為金碧、大小青綠、沒骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種。中國繪畫主要運用線條和墨色的變化,以鉤、皴、點、染,濃、淡、干、濕,陰、陽、向、背、虛、實、疏、密和留白等表現(xiàn)手法,來描繪物象與經營位置;取景布局,視野寬廣,不拘泥于焦點透視;按表現(xiàn)形式有壁畫、屏幛、卷軸、冊頁、扇面等畫幅形式,輔以傳統(tǒng)的裝裱工藝裝潢之。按其使用材料和表現(xiàn)方法,又可細分為水墨畫、重彩、淺絳、工筆、寫意、白描等。
在以前的便于初學的傳統(tǒng)畫譜中,以《芥子園畫譜》的內容為□全面、影響□廣泛,近代許多大畫家都是從臨習《芥子園畫譜》入門的。但是從今天看來,該畫譜的內容需要隨著中國畫在近代以來的發(fā)展而進一步充實和更新了。因此,我們編寫了這本書。
本書的內容,不但涵蓋了中國繪畫體系中的主要繪畫門類,如山水、人物、花卉、蔬果、草蟲、禽鳥等,而且針對每一大門類,又選取其中能作為中國繪畫中□為基礎、□為常見,□能使學畫者舉一反三、觸類旁通的題材,匯總對該題材的各種傳統(tǒng)繪畫技法,幾無遺漏,均以詳盡的范例演示說解。
書中介紹中國繪畫技法,從繪畫素材的選取、繪畫工具和紙張的選擇和準備,到起稿構圖、上色、潤飾等環(huán)節(jié),再到筆法的運用、墨色的掌握、顏色的渲染等技巧,每一個創(chuàng)作細節(jié)都一絲不茍、盡量完善地展現(xiàn)給讀者,并對每一創(chuàng)作步驟的重點、要點、技巧和竅門都進行了細致的講解和演示;讓讀者如同名師在側,身臨其境,耳聞其教,一步一步,扎實地對中國畫的各種技法完成規(guī)范的訓練,體驗完整的創(chuàng)作過程。本書從學畫者的實際需要出發(fā),伴隨教學步驟安排了名家作品作為參照,以幫助學畫者能從高點起步。
本書還立足于初學繪畫者的角度,系統(tǒng)講述了中國繪匭所需知道的□為基礎的概念、理論和知識,提煉要點,層層深入,用簡明生動的語言細致講解,旨在使初學者能在掌握中國畫技法的同時奠定中國畫的藝術理論基礎。
本書除了講解中國繪畫技法外,還介紹了中國繪畫的發(fā)展脈絡、藝術特點和各項基本知識,伴以□為經典的名家名作欣賞解讀,幫助讀者了解中國繪畫的淵源歷史和精神旨趣,提高讀者的欣賞水平。
全書附有近千余幅圖片,其中包括古代大師和當代藝術家的作品(歷代名家作品都有隨圖標注朝代與作者姓名,現(xiàn)代作者不注年代,本書編著者作畫示范作品不一一標注),各種材料、工具及其使用方法照片和技法過程的演示照片,以及大量的手繪示范,都精心拍攝繪制。書中語言扼要生動,圖文并茂,力求讓讀者輕松讀懂并且記憶深刻,具有極強的實用性和可操作性。對于任何想要學習中國繪畫技法和任何想要了解中國繪畫的人來說,這都是一本精心制作、不可多得的集大成之作。
中國畫概論
中國畫的源流
中國畫的藝術特征
中國畫的筆墨特點
中國畫的構圖法則
書畫的一般知識
怎樣畫山水
怎樣畫樹
樹木著色法
常見樹的畫法
怎樣畫石與山
怎樣畫云和水
學畫山水畫的步驟
怎樣畫淺絳山水
怎樣畫青綠山水
怎樣畫花卉
怎樣畫蘭花
怎樣畫墨竹
怎樣畫梅
怎樣畫菊
怎樣畫百合
怎樣畫萱花
怎樣畫蓼草
怎樣畫水仙
怎樣畫茶花
怎樣畫芍藥
怎樣畫雁來紅
怎樣畫雞冠花
怎樣畫令箭荷花
怎樣畫玉樹珊瑚
怎樣畫蜀葵
怎樣畫銀星海棠
怎樣畫牽;
怎樣畫荷花
怎樣畫牡丹
怎樣畫桃花
怎樣畫梨花
怎樣畫紫藤
怎樣畫蔬果
怎樣畫扁豆
怎樣畫茄子
怎樣畫絲瓜
怎樣畫葡萄
怎樣畫葫蘆
怎樣畫桃
怎樣畫李子
怎樣畫西瓜
怎樣畫草蟲
怎樣畫禽鳥
怎樣畫走獸與小動物
怎樣畫人物