《青梅煮酒：為簫·二胡·琵琶·大阮·古箏而作》這部作品是作曲者專程赴福建泉州，廣東潮州等地采風，深入學習、研究泉州南音與潮州音樂后創(chuàng)作的。
　　作品是為簫（新笛），琵琶，大阮，古箏與二胡而作，借鑒了泉州南音的演奏形式。此曲靈感來自于耳熟能詳的文學名著三國中“青梅煮酒”的典故，試圖以當代人的視角審視這段悠久的故事，古意濃厚的音樂，像是一面鏡子連接了兩個遙遠的時空。音樂開始時平靜中暗含不安，情緒惆悵，暗喻處在人生低谷的劉備正赴往吉兇未卜的曹操之約。音樂在展開過程中，線性音色的簫與二胡柔和而克制，象征劉備；與象征曹操的點狀音色的琵琶、大阮、古箏的鏗鏘有力相映成趣。在中段，點狀音色的琵琶、大阮、古箏的音樂發(fā)展越來越灼灼逼人，而線性音色的簫與二胡從極弱開始，巧于應對，逐漸發(fā)展成能與點狀音色分庭抗禮，并在高點時巧妙的在旋律上勝之。
　　在音樂隨后的發(fā)展中，視角逐漸轉換為觀眾視角，猶如當代人通過音樂這面鏡子欣賞這場“戲中之戲”。最終，兩種音色融合為一，在古老，悠遠的意境中曲終。這部作品借鑒了泉州南音和潮州音樂的元素，使用了泉州南音上四管的組合形式，也借鑒了南音琵琶為主導，三弦和之，猶如“琴瑟和鳴”；而簫（新笛）與二胡的關系中，簫（新笛）為主，二胡為輔，“簫咬弦，弦入簫”……。加入古箏主要是為了打破點狀音色與線狀音色的平衡，強調象征曹操的點狀音色的強勢，古箏的寫法也借鑒了一些潮州古箏的特點。這部作品創(chuàng)作至今短短兩年時間內由北京師范大學和雅樂坊在國內外演出，受到中外聽眾的一致好評，得到我國民族音樂理論家、演奏家和英國、日本等國音樂家的高度評價，“這是一首極具鮮明、濃郁中國民族特色，又不乏現代氣質，引人入勝的優(yōu)秀作品”。為中西方音樂文化交流做出了一定的貢獻。