放眼當(dāng)今的世界，那些如同豆腐塊一樣四四方方的建筑，100年前在任何地方都是看不到的。建筑發(fā)展到19世紀(jì)，從19世紀(jì)90年代開始才有了清晰明確的變化，到20世紀(jì)20年代，產(chǎn)生了和現(xiàn)代建筑血緣最接近的建筑形式。這個(gè)巨大轉(zhuǎn)折點(diǎn)的開始和結(jié)束是完全不同的，19世紀(jì)末被華麗裝飾所覆蓋的建筑和20世紀(jì)20年代拒絕裝飾附加物的純凈幾何學(xué)建筑，使人看到了它們所具有的不同的想像力。理解這個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)的全部內(nèi)容及變化過程是比較困難的。可以說，對19世紀(jì)末過分裝飾的厭倦產(chǎn)生了一種反作用力，使人們選擇了相反的沒有裝飾的創(chuàng)作方向。這個(gè)時(shí)期，連柯布西耶也給予關(guān)注的阿道夫·盧斯是我們可以舉出的有力例證。20世紀(jì)初期，盧斯主張“裝飾就是罪惡”，剝奪了建筑的附加物，創(chuàng)造出了近似于今日建筑的純粹箱型建筑。另外，也有一些其他的觀點(diǎn)，即當(dāng)時(shí)由于對新穎的植物形態(tài)的熱衷，因而能夠使創(chuàng)作者從占據(jù)了想像力大部分空間的歷史樣式中跳出來。因此，不去參照過去的范例而依靠自己的想像力進(jìn)行創(chuàng)作的勇氣受到了歡迎，于是，充滿植物裝飾的風(fēng)格起到了一種積極的作用，為向完全不同的幾何學(xué)建筑形式的過渡作好了準(zhǔn)備。
　　以上可以說是對看起來不連續(xù)的發(fā)展作的一些說明，雖然有些牽強(qiáng)，但好像也沒有其他更自然的解釋了。演變好像在中間是中斷了，實(shí)際上在任何地方你也看不到那種流暢的延續(xù)。例如，19世紀(jì)末裝飾物覆蓋了整個(gè)建筑墻壁，在建筑形態(tài)上強(qiáng)調(diào)“表層的存在感”；而20世紀(jì)20年代產(chǎn)生的新建筑形式，是以在纖細(xì)的墻體構(gòu)造外面輕輕地蒙上一層猶如皮膚膜似的墻皮作為基本構(gòu)想的。前者是通過“視覺的效果”來表達(dá)的，而后者則是通過“現(xiàn)實(shí)的墻面”使人感受到的，因此它也可以被稱為是“輕柔的獨(dú)立表層”。這期間由奧托·瓦格納設(shè)計(jì)的維也納郵政儲蓄銀行（1906），雖然承襲了傳統(tǒng)的古典外觀，但體現(xiàn)出一種不可思議的輕盈感。建筑獨(dú)自強(qiáng)調(diào)覆蓋在其表面的一塊薄石板的存在感，因而整體的重量感變得極輕。19世紀(jì)末之后，“強(qiáng)調(diào)表層”的感覺似乎得到延續(xù)，同時(shí)，從重視植物形態(tài)向重視幾何學(xué)形態(tài)轉(zhuǎn)移。也就是說，即便是看起來不延續(xù)的過程，也能從另一個(gè)側(cè)面佐證到它的延續(xù)。