黎錦紋樣是黎族文化重要的組成部分，其中以蛙紋最為豐富和系統(tǒng)。但當(dāng)前對(duì)黎錦蛙紋研究?jī)H停留在按方言收集整理的階段，并未對(duì)紋樣進(jìn)行系統(tǒng)的分類、整理、研究。本書(shū)以海南黎族蛙紋為樣本，在前人對(duì)黎錦蛙紋收集整理的基礎(chǔ)上，運(yùn)用基于認(rèn)知特性和生物特征的分類方法和圖形圖案分析方法，對(duì)黎錦蛙紋進(jìn)行了較系統(tǒng)的研究，有助于推進(jìn)黎族蛙紋的研究進(jìn)展，作為民族圖形圖案的基礎(chǔ)性研究助力黎族文化的保存和活化。全書(shū)主要研究工作與成果包括：1.對(duì)黎族五大方言織錦紋樣中的蛙紋進(jìn)行的專題收集整理；2.建立基于面向自然共同認(rèn)知生物特征的紋

本書(shū)從藝術(shù)學(xué)、美學(xué)、社會(huì)學(xué)、歷史學(xué)、傳播學(xué)、民俗學(xué)等角度切入,通過(guò)查閱史料和實(shí)地采訪、田野調(diào)查等研究手段,分成發(fā)繡藝術(shù)的起源與就演變、發(fā)繡的工具材料與制作流程、發(fā)繡的工藝特征、發(fā)繡的藝術(shù)特征與表現(xiàn)題材、發(fā)繡與書(shū)畫(huà)藝術(shù)的淵源、傳承創(chuàng)新與發(fā)展之路等幾個(gè)章節(jié),系統(tǒng)全面展現(xiàn)了江南民間發(fā)繡這一非遺的魅力。其中,本書(shū)從非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的視角出發(fā),重點(diǎn)探討江南民間發(fā)繡的藝術(shù)特征異同、書(shū)畫(huà)藝術(shù)對(duì)發(fā)繡藝術(shù)的影響及其傳承創(chuàng)新之路徑。另外,全書(shū)配有大量珍貴的實(shí)物圖片資料,讓江南民間發(fā)繡藝術(shù)盡展眼前。

本書(shū)共七個(gè)章節(jié)。第一章是緒論，主要介紹了中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷器物設(shè)計(jì)的基本范疇和概念、中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷器物的分類、中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷器物設(shè)計(jì)研究的意義三個(gè)部分的內(nèi)容；第二章為中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷歷史發(fā)展溯源，分別從從蠻荒到文明的新石器時(shí)代、原始瓷誕生的秦漢時(shí)代、南青北白的隋唐時(shí)代、名窯林立的宋瓷高峰時(shí)代、五彩繽紛的元明清時(shí)代等五個(gè)歷史時(shí)期介紹中國(guó)陶瓷的發(fā)展歷程；第三章從千錘百煉的天然泥土、多種多樣的成型工藝、細(xì)致精微的胎釉配比、豐富多彩的裝飾手法、日益完善的裝燒工藝等五個(gè)角度來(lái)闡釋中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷器物的工藝技術(shù)與特征；第四章

傳統(tǒng)的紙雕藝術(shù)，即在把紙剪成鏤空之后，又與折紙融為一體的立體感藝術(shù)。1925 年，在包豪斯建筑與應(yīng)用藝術(shù)學(xué)院，約瑟夫·阿伯斯將紙雕引入藝術(shù)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)課程，從 此，它便以新的面貌存在于人們現(xiàn)代生活的方方面面：拼裝沙發(fā)、服裝雕飾、舞臺(tái)布景、 玩具模型…… 本書(shū)以500幅高清實(shí)拍圖，呈現(xiàn)了當(dāng)今全球代表性的250部紙雕作品。作者匯集 了工藝品、書(shū)籍、家具、建筑設(shè)計(jì)等領(lǐng)域的100位藝術(shù)家，深度解析了30種紙雕典型樣 式和制作過(guò)程，探討了紙雕這一藝術(shù)形式為當(dāng)今設(shè)計(jì)師帶

本書(shū)共九章，內(nèi)容包括：粉彩山水瓷畫(huà)發(fā)展軌跡概述，現(xiàn)代粉彩山水瓷畫(huà)發(fā)展?fàn)顩r及意義，現(xiàn)代粉彩山水瓷畫(huà)興起的影響因素，現(xiàn)代粉彩山水瓷畫(huà)工藝語(yǔ)言特色，現(xiàn)代粉彩山水瓷畫(huà)藝術(shù)語(yǔ)言特色，現(xiàn)代粉彩山水瓷畫(huà)美學(xué)特質(zhì)等。

本叢書(shū)都是霍普遜的著作，由景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)外國(guó)語(yǔ)學(xué)院一批教師翻譯。叢書(shū)分為4冊(cè)，分別為《中國(guó)陶瓷史：從遠(yuǎn)古到元代》《中國(guó)陶瓷史：明清瓷器》《中國(guó)陶瓷藝術(shù)》《中國(guó)、朝鮮和日本的陶瓷》。本叢書(shū)以國(guó)外研究者的視角來(lái)審視中國(guó)古代陶瓷藝術(shù)，能夠?yàn)閺氖绿沾伤囆g(shù)學(xué)習(xí)、教學(xué)、科研以及陶瓷收藏及鑒賞者提供新視角。本書(shū)以歷史朝代為時(shí)間順序，梳理了遠(yuǎn)古的陶器、秦漢時(shí)期正式出現(xiàn)的瓷器、三國(guó)兩晉南北朝的南方青瓷、唐三彩、宋代白瓷以及元代的青白瓷，清晰地再現(xiàn)了歷史長(zhǎng)河中中國(guó)璀璨的陶瓷藝術(shù)文化。從歷代朝廷對(duì)瓷器的需求偏好，到不

本叢書(shū)都是霍普孫的著作，由景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)外國(guó)語(yǔ)學(xué)院一批教師翻譯。叢書(shū)分為4冊(cè)，分別為《中國(guó)陶瓷史：從遠(yuǎn)古到元代》《中國(guó)陶瓷史：明清瓷器》《中國(guó)陶瓷藝術(shù)》《中國(guó)、朝鮮和日本的陶瓷》。本叢書(shū)以國(guó)外研究者的視角來(lái)審視中國(guó)古代陶瓷藝術(shù)，能夠?yàn)閺氖绿沾伤囆g(shù)學(xué)習(xí)、教學(xué)、科研以及陶瓷收藏及鑒賞者提供新視角。本書(shū)以朝代為序，介紹了英國(guó)民間收藏的自漢至明末的一百多件陶瓷珍藏，每件藏品配圖并對(duì)其器型、工藝加以詳細(xì)說(shuō)明。前言部分概述了代表這一時(shí)期中國(guó)瓷器藝術(shù)發(fā)展變化的主要特征，同時(shí)對(duì)不同時(shí)代中國(guó)各地著名窯口也做了簡(jiǎn)要

本書(shū)共八章，內(nèi)容包括：中國(guó)傳統(tǒng)制瓷工藝發(fā)展簡(jiǎn)史、中國(guó)古代陶瓷教育模式、瓷業(yè)的工業(yè)化與陶瓷教育概況、陶瓷實(shí)業(yè)教育及職業(yè)教育的誕生與發(fā)展、陶瓷高等教育、科研機(jī)構(gòu)中的陶瓷教育等。

本書(shū)分為五章，從工藝技術(shù)、藝術(shù)形式和文化情境等三方面，對(duì)粉彩藝術(shù)的風(fēng)格形成和發(fā)展演變展開(kāi)具體分析。

本書(shū)根據(jù)教育部頒發(fā)的《中等職業(yè)學(xué)校專業(yè)教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)（試行）信息技術(shù)類（第一輯）》中的相關(guān)教學(xué)內(nèi)容和要求編寫(xiě)。本書(shū)的編寫(xiě)從滿足經(jīng)濟(jì)發(fā)展對(duì)高素質(zhì)勞動(dòng)者和技能型人才的需求出發(fā)，在課程結(jié)構(gòu)、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法等方面進(jìn)行了新的探索與改革創(chuàng)新，以利于學(xué)生更好地掌握本課程的內(nèi)容，利于學(xué)生理論知識(shí)的掌握和實(shí)際操作技能的提高。本書(shū)以任務(wù)引領(lǐng)教學(xué)內(nèi)容，通過(guò)精彩、豐富的任務(wù)案例介紹了計(jì)算機(jī)美術(shù)設(shè)計(jì)概述、計(jì)算機(jī)美術(shù)設(shè)計(jì)啟航（美術(shù)設(shè)計(jì)三大構(gòu)成―平面構(gòu)成、立體構(gòu)成、色彩構(gòu)成）、計(jì)算機(jī)美術(shù)設(shè)計(jì)應(yīng)用（廣告設(shè)計(jì)、包裝設(shè)計(jì)、書(shū)籍裝幀設(shè)