本書共分為當(dāng)代戲曲藝術(shù)生態(tài)的多維度審視；中華傳統(tǒng)人文精神對傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的影響；戲曲藝術(shù)對構(gòu)建育人體系的啟示三部分內(nèi)容。

《舞蹈教育與舞蹈表演藝術(shù)研究》屬于舞蹈教育與舞蹈表演藝術(shù)方面的著作，舞蹈具有形態(tài)美、力量美、神韻美的美學(xué)特征，舞蹈教育是舞蹈教師在教育理念下依據(jù)教學(xué)方法對學(xué)生進(jìn)行舞蹈理論和技能教育的過程。該書首先介紹了舞蹈的基礎(chǔ)認(rèn)知、舞蹈教育概述、舞蹈教育教學(xué)理論基礎(chǔ)；其次論述了美學(xué)視角下的舞蹈藝術(shù)教學(xué)以及中國舞蹈藝術(shù)教育與學(xué)科發(fā)展；最后對舞蹈表演藝術(shù)進(jìn)行了詳細(xì)的介紹，包括舞蹈表演的概述、舞蹈表演藝術(shù)中的感知能力與想象能力、舞蹈表演藝術(shù)中的規(guī)定情境以及舞蹈表演中的動作與情感等內(nèi)容。

本書主要以黃河流域甘青地區(qū)戲劇遺產(chǎn)為研究內(nèi)容，甘青地區(qū)藏族戲劇是安多藏戲劇種，安多藏戲包括黃南藏戲、甘南藏戲、格薩爾藏戲。本書分為十章，主要內(nèi)括：黃河流域甘青地區(qū)藏戲遺產(chǎn)；安多藏戲的歷史與發(fā)展；甘南藏戲的形成及藏漢戲劇的交融；黃河流域村落藏戲遺產(chǎn)傳承與發(fā)展；演述藏戲的蒙人；黃河流域甘青代表性藏戲劇目等。

本書分為四部分，主要內(nèi)括：趙樹理談戲��；趙樹理戲劇創(chuàng)作研究；《三關(guān)排宴》六十年；永遠(yuǎn)的思念等。

動畫的技術(shù)有很多,隨文明的演進(jìn)而迭代;動畫的形式也有很多,隨時代的變遷而發(fā)展。盡管外觀千變?nèi)f化,但動畫最初的本意——創(chuàng)造“擬生”之物卻從未改變,也不會局限于某一媒介、形式或方法。本書嘗試從龐大而漫長的人類文明演變史中搜尋那些與動畫技術(shù)有重要關(guān)系的歷史碎片,以論證動畫是如何在眾多文明的積累和匯聚中誕生、發(fā)展和演變的。

本書講述了第一章音樂教學(xué)概述,第二章音樂教學(xué)理論基本闡釋,第三章世界經(jīng)典音樂教學(xué)方法闡釋等。

本書旨在研究和探討舞蹈人才培養(yǎng)模式和舞蹈教育發(fā)展的相關(guān)論題。本書以舞蹈學(xué)科的教育發(fā)展為導(dǎo)向,設(shè)想了舞蹈學(xué)科中人才培養(yǎng)的理想教育模式與今后教育的發(fā)展方向,介紹了舞蹈與舞蹈人才培養(yǎng)的基本概念、目前舞蹈教育的發(fā)展情況,試圖厘清舞蹈教育從古代到現(xiàn)當(dāng)代、從幼兒啟蒙階段到高校階段的發(fā)展脈絡(luò),以便為構(gòu)筑理想的舞蹈教育人才培養(yǎng)模式提供有效的論據(jù)。通過有力的論據(jù)為舞蹈教育發(fā)展提供理論支持,為人才培養(yǎng)模式的未來發(fā)展給出建設(shè)性指導(dǎo)意見。

近年中國畫色彩將西方科學(xué)色彩觀與我國傳統(tǒng)哲學(xué)色彩觀相結(jié)合，保留了傳統(tǒng)中國畫的元素，并將西方各種色彩養(yǎng)分加以吸收，使得當(dāng)今中國畫色彩美學(xué)表現(xiàn)出多元化、個性化以及抽象化的特征，豐富了中國畫的色彩語言。本書首先簡述了中國畫的基礎(chǔ)知識，然后比較詳細(xì)地論述了中國文人畫、宮廷院體畫的藝術(shù)特征，并研究了現(xiàn)代中國畫的審美特征研究，隨后分析了繪畫色彩形式美以及中國畫色彩藝術(shù)語言原理，最后探討了傳統(tǒng)中國畫色彩的當(dāng)代審美。

世情百態(tài)皆入畫，《年畫繪百態(tài)閱讀天津·津渡》以天津楊柳青木版年畫的形成與發(fā)展為主線，從“源、品、盛、潮、新、思”的當(dāng)代視角，圍繞過去的時尚與當(dāng)下的傳統(tǒng)，跨越時空還原了津沽大地勞動人民在尊時守位中知常達(dá)變，在開物成務(wù)中建功立業(yè)，在革故鼎新中與時俱進(jìn)的生動創(chuàng)造和精神追求。

本書是一本系統(tǒng)研究高校音樂教學(xué)相關(guān)理論及其實(shí)踐創(chuàng)新的專著。闡述了音樂與音樂教育相關(guān)概念的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步分析了高校音樂教育的目標(biāo)、價值、功能與效用，并詳細(xì)論述了高校音樂教學(xué)方法的選擇與應(yīng)用。